今天，让我们一起从“符号学”的角度，来聊一聊电影《盗梦空间》。大概追溯到世界上有了结群的生物开始，当它们运用某种方式传达信息进行交流的时候，符号就开始悄然存在了。“符号学”的存在是一个历史性的“必然”。“意义”和“符号”便是密不可分的存在，相互解释，相互定义。受到拉康精神分析语义学的启发，他进一步嫁接了精神分析学说与现代符号学和修辞学，并运用于电影理论。
【克里斯托弗·诺兰】是一个天才的筑梦人，在他的影片中，我们能感受到艺术与商业结合而又不失品味的内涵文化。
他照顾到电影本身的运营需求，也没有丧失自己看世界、看宇宙的独特眼光。
他与观众一同商榷探索世界运转的秘密，探索人性的秘密，为我们带来了具备现代哲思的电影作品。
今天，让我们一起从“符号学”的角度，来聊一聊电影《盗梦空间》。
一、符号学与电影符号学1、“符号”是何时产生的？
大概追溯到世界上有了结群的生物开始，当它们运用某种方式传达信息进行交流的时候，符号就开始悄然存在了。
“符号学”的存在是一个历史性的“必然”。它的研究领域跨度之广泛，方向类别之多样，为世界上各个科学的研究提供了巨大的利益。
赵毅衡教授在《符号学》一书中下了定义：
“符号是被认为携带意义的感知：意义必须用符号才能表达，符号的用途是表达意义。反过来说，没有意义可以不用符号表达，也没有不表达意义的符号。”
这个定义将“符号”与“意义”进行了一个整合。“意义”和“符号”便是密不可分的存在，相互解释，相互定义。
2、电影符号学
【克里斯蒂安·麦茨】作为电影符号学的创始人，更加创造性地提供了研究电影的多科学领域研究理论。受到拉康精神分析语义学的启发，他进一步嫁接了精神分析学说与现代符号学和修辞学，并运用于电影理论。
在麦茨的理论当中，他力求于描述一整套迄今为止尚有一部分不清楚的电影实践到底是以怎样的方式植根于大规模的人类修辞手段的。他在《想象的能指》一书中提出了大量精确而又独特的知识理论系统，如“能指的凝缩与移置”、“窥淫癖”、“认同、镜子”等。
他认为：“语音的存在是自然现象，是人类的发声器官的功能，但是每个语音能代表何种含义却是不确定的、随意性的，它的意义是被文化所赋予的。“
语言这种任意性使得持不同语言的人彼此无法沟通。
规则的语言系统使文字和词句表达了固定的涵义或是浅显易懂的暗示，然而电影用画面和声音叙事，不受语言系统控制的它可以用各种符号表达各种含义。
著名符号学家维奇洛特曼指出：“电影语言确实存在，但它的特点在于它和其他许多语言都一样，也是一种对其他语言重新编码的系统。这是因为它既通过视觉，又通过听觉来发生作用。电影语言的元素是那些在其他语言中已经成为复杂文本的结构。”
若将电影视为创作者传达信息的一种方式，它便成为了一种强制而又单方面的交流。电影中所具有的“意义符号”，作为电影创作者表达内涵的工具，具有强烈的个人色彩。
二、克里斯托弗·诺兰与《盗梦空间》克里斯托弗·诺兰
克里斯托弗·诺兰是好莱坞的票房金童，1970年7月30日出生在英国伦敦。
出生之后诺兰就被发现为是红绿色盲，当然，这并没有对日后诺兰追求他的梦想产生任何影响。
诺兰的父亲是做广告文案的英国商人，母亲是做空中小姐的美国人。在这样一个跨国家庭的背景下，混血的他同时拥有者英国和美国的双重国籍。
孩提时代的诺兰是在伦敦和芝加哥之间奔波长大的，这种在两地之间飞来飞去的成长经历使其对自身身份的归属和确认异常敏感和关注，作为一名导演，这种打在身上的成长烙印并不是被默默珍藏，而是以独特的艺术面貌呈现在克里斯托弗·诺兰其后的作品之中。
克里斯托弗·诺兰
此外，诺兰在大学期间接受的是英国文学的教育，这段时间的学习，使他更加游刃有余地掌握了叙事讲故事的能力，因此在日后的创作当中，他独特的叙事方式也成为其电影的一大亮点。
诺兰“编”“导”结合的工作方式，使他的电影整体性更强，内容更充实，线索更明确。正如《盗梦空间》复杂而不繁琐的叙事线条，不是一般电影可以轻易驾驭的。
《盗梦空间》被誉为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”，故事讲述了男主角因为对于妻子的愧疚，同时为了争取回归自己和父亲、孩子的家庭，不断潜入梦中，完成梦中的“植入意识盗窃行动”的故事。
《盗梦空间》能做到在IMDB榜单上排到第十四名，可以说是相当了不起的，这是导演的成功，也是电影的制作团队的成功。
回顾电影跌宕的剧情，丰富的想象，紧凑的节奏，有没有一些关键的信息，是你遗漏的呢？
《盗梦空间》
1、“梦幻式”结构的符号意义“梦幻式”结构的特点使影片实现了时间上的畸变。
影片中，现实世界的五分钟在梦里可能是一小时，而在深层梦境中又会成倍的增长，时间变成非限定的因素，可以在某一个时间点的横断面上无限的延长，这就大大扩展了故事的叙述空间和叙述可能。
同时，“梦幻式“的结构也增添了影片的审美难度，虚无缥缈的梦境呈现方式增加了叙述的多义性和不确定性，在一定程度上消解了现实的权威性。
现实和梦境变得没有界限，甚至无法区分,，影片中柯布与妻子迷失在自己的造梦世界里无法自拔，他们相守50年，直至白发苍苍、皱纹满布、老死梦中。
当他们进入迷失域，这也是梦境的最深层，柯布逐渐意识到要脱离虚构的世界，重回现实，而妻子梅尔早已深陷其中，不得已的柯布只有对妻子实行了一次“质疑世界”的意念植入，两人终于重返现实。
然而，因为怀疑现存世界的意念在梅尔的脑中根深蒂固，致使现实生活中的她又一次选择了以自杀的方式去找寻现实，结果永远的死在了现实世界。
是梦境还是现实，是选择还是逃避，是挣扎还是接受，这种在两个时空都格格不入，对自我认同的强烈震慑，在不同程度上代表了我们每个人的心理负担。
我们不得不思考，有时候梦幻比现实美好，为什么我们还是要选择现实呢？
2、空间选择的“符号意义”A、“大海”与“子宫”，“安全”与“逃避”
《盗梦空间》的梦境已有前人的研究，在男主角柯布的最深层梦境中，大海是一个标志性的场景，在男主角柯布与已故妻子梅尔单独相处的时候，是欢乐的、幸福着，深层梦境的大海其实也象征着母亲温暖的“子宫”。
柯布通过频繁地回到最深处的梦境，不断地回到感觉熟悉而安全的子宫，与已故妻子梅尔相会，获得心灵的慰藉，以逃避现实中的缺憾与心灵上的愧疚。
B、充满危机的街道、大桥
第一层梦境涉及到的绑架环节就困难多多。
一辆火车赫然驶进了城市的街道。这是导演对规则世界的强烈宣泄。
易容师伊姆斯说：“要做梦就要做的大胆”，然后换上一只大火力的机枪，这都是荒诞的幽默中对现实世界的强烈控诉。“大桥”是可以变换的坚实盾牌，想要掌控自己的人生，能够在充满危机的时刻用自己构建的“大桥”来保护自己。
C、看似安全的豪华酒店
酒店的房间很多，似乎需要一些隐私和秘密的人们都会选择这样的地方寻求隐私和庇护。
可是，在受骗人的房间下方就是盗梦人精心准备的工作室，这是对“自我认为安全”的讽刺。酒店的布局多样，未知重重，是导演对“迷宫文化”的一次致敬。
D、关卡重重的潜意识基地
城市风光似乎已不够满足观众的胃口，还要让雪地里的枪战夺人眼球。
诺兰真的是过足了迷惑之瘾。在这个环节当中，潜意识被重兵把守，象征了其无法控制的隐秘性。
但最终通过重重困难，打开了高强度防守的保险箱植入了思想，也显示了导演对于掌控全局的自我陶醉。
E、自我构建的迷失域
在科布的迷失域，那个虚无的意识空间里，他与梅尔度过了漫长而幸福的一生，这个空间也是科布之所以质疑现实世界的重要原因之一。
本来在想象中的世界生活应该是一件很美好的事，而这个空间却在一点一点地崩塌。
对于主人公来说，象征着他正在崛起的决心，忘掉过去重新生活。
而对于导演来说，可能这是他对虚无世界的最终评判，在想象意识中的自我追逐与自我满足是不真实的，只有回到现实中来，才能在未知的不确定中找回自己真正的道路。
F、迷宫
在电影中，“迷宫”作为导演最为钟爱的一个符号如同诺兰其他的电影中一样频繁地出现。
电影本身的叙事就是一个“迷宫”，迷宫本身具有断裂和贯通的含义，《盗梦空间》因为题材涉及潜意识梦境，而且是渐次深入的多层梦境，影片呈现的是共时之下纵向的多层梦境里发生的事。
“断裂”的是梦境的空间，同时再生的也是类似树形分岔似的梦境空间。时序规整，因果线简单清晰。
对于观影者来说，他们的生存环境大不相同，因此“迷宫”这一符号对不同的人来说肯定具有不同的含义。
对于钟爱娱乐的人来说，“迷宫”也许象征着层层未解的谜题，需要一直向前努力寻找答案；对于缺乏安全感的人来说，封闭、未知的“迷宫”也许象征着危险和恐惧；对于热衷安静的人来说，“迷宫”的闭合，冷清也许带给他们的确实安静和私人化的场所。
然而无论从哪个方面去解释，符号的意义未必是错误的，因此符号的意义对于观影者来说，是不确定，且多样化的。
3、道具使用的符号意义A、陀螺
不难看出在《盗梦空间》中，导演将主人公回家的意念定位整部电影的主要线索的原因，电影中的人物回归自我的路程就是导演回归自我的过程。
“陀螺”作为影片当中最为明显而又重要的一个符号出现。
主人公柯布是一个本领非常强大的盗梦人，他可以深入到人的潜意识里植入梦境，但是这样一个在众人眼中几乎无所不能的人物却在自己不为人知的秘密里苦苦挣扎，分不清现实与梦境的他只能用妻子留下的“陀螺”图腾来分辨自己是身在梦境还是现实。
诺兰作品中的人物在身份的纠结中积极活跃的生活着，正如柯布一样，个性独立，非常主动地和他所生活的环境抗争着、协调着，给观众留下强烈鲜明的深刻印象。
诺兰成长的年代处于人心焦虑不宁的“越战后期”和“冷战期间”，那个时代有着强烈的反思和质疑的精神潮流，陀螺代表的是质疑，是反思，也是导演整个成长经历中，不得不探究的意义。
B、照片
这种用化学和物理科学所创造出来的东西本身不具有任何意义。可是照片上停留的时间实际上是时间的延生，它所带来的情感与回忆充斥着巨大的能量。
在电影中，植梦者们深知正面的情感力量带来的意识明显要比负面的情感力量深刻得多。在诺兰的其他电影中也使用了“照片”作为一个非常重要的道具。像《记忆碎片》中主人公找回一切记忆的工具，《致命魔术》中也有相应的使用。
菲舍的潜意识植入采用照片这一象征意义，情感宣泄与事态转移来的恰如其分。
C、戒指
电影中柯布的手上有一个非常容易被忽视，但却是非常形象具体的象征符号。那就是“戒指”。
我们知道“陀螺”作为妻子分辨梦境与现实的工具而存在，在柯布接手妻子“陀螺”之前，他的图腾是什么呢？
由此不难联想，这个戒指可能是柯布维系理性思维的重要途径。在现实生活中，柯布的手上从来不带戒指，因为他真实的妻子已经死了，而在梦境中，柯布左手无名指上的戒指闪闪发光，这是他用来表达对妻子思念的一种方式。
这时我们可以做一个假设，假如柯布所在的世界实际上是梦境，而有梅尔的梦境实际上才是现实。那么这个时候“戒指”的涵义就变得恰恰相反了。戒指的存在成为柯布与现实衔接的重要依据。
说到这里让我们想起导演为电影设置了一个非常开放性的结局，我们不知道陀螺最后到底有没有停下来，不知道科比所在的世界到底是梦境还是现实，那么这时候“戒指”的象征意义就变得含糊不清了。
不过有一点可以肯定的是，无论梦境与否，主人公已经接受了妻子已然离去的现实，下定决心回家，照顾家里日夜思念的孩子。
4、妻子“梅尔”为什么必须死
大卫林奇说：“恐惧与焦虑是我们这个时代的精神症状”。在《盗梦空间》中，梦境中的妻子梅尔可能是代表了这种复杂状态的符号之一。
“梅尔”在影片中极度怀疑自己存在的世界，想尽一切办法进行自我毁灭与精神压抑。她的表现可能代表了21世纪大多数在快节奏下生活的人们的内心状态。歇斯底里，惶恐不安。
在好莱坞传统叙事的模式之下，女性作为男性英雄主义衬托下的附属品，“梅尔”算是极尽了破坏之道。
她代表了科布一切的痛苦之源和欲望之源。
她让科布的精神世界的迷失充满了令人理解的惶恐，挣扎，正因为她的存在，主人公的失落感孤独感，自我身份的模糊和丧失，内心潜意识的心理困惑一一展现在观众的眼前。
“梅尔”是一个普遍的象征，她住在我们每一个人的心中。她代表着一种被禁锢，被理想化了的自我幻觉，危险而又神秘。
我们前面说到大海是安全的“子宫”的象征，这大海旁边与柯布相处的梅尔，温柔、体贴、平静而充满力量；而置身于客厅之中的梅尔，化身“蛇蝎女” ，她控诉着男主角背叛了妻子对于“同生共死”的要求，最终导致了她的死亡。
在浅层梦境的场景，梅尔带给他的更多是威胁，而非平静，“极致的爱情”更多的是源自毁灭的本能与男性的“阉割恐惧”，冲突必须被化解，主角才能够回归现实，因此梅尔必须死。
总结一下，克里斯托弗诺兰对于当今世界的两大问题，即无根的虚无主义和灾难的技术主义，对人类正在面临的信仰危机和迷失境地，进行了富有悬念的“迷宫式叙事”展露，获得了广泛意义上的成功。
当然，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，即便是在普遍认同的社会群体环境之下，观众所体会到的符号含义未必是电影创作者本身所要表达的含义。
符号的存在要求它必须表达“意义”，而“意义”完整地传达却是一个漫长的过程。
但是，在加码与解码的过程中，我们却能够得到探索世界与意义的种种启发，这也是难能可贵的。
