比如在2017年的保利秋拍上，齐白石《山水十二屏》最终以8.1亿元落槌，加佣金以9.315亿元的天价刷新并改写了全球最贵中国艺术品成交纪录、齐白石个人拍卖最高纪录、中国书画拍卖全球纪录。此外，在北京齐白石故居举办的“天然之趣”展览会上，这幅《趣儿》还被安排在了C位。究其根本，齐白石的画作就是要体现大自然原本的美，留住世界的天然之趣。而这个“趣”字，就是齐白石一生的艺术追求。换言之，这幅作品就是白石老人顿悟的标志。
齐白石是我国近代画坛大师级别的人物，一生留下许多精彩的作品，随着时间的沉淀，这些作品在被越来越多的人喜爱的同时，价格也在日益激增。
比如在2017年的保利秋拍上，齐白石《山水十二屏》最终以8.1亿元落槌，加佣金以9.315亿元的天价刷新并改写了全球最贵中国艺术品成交纪录、齐白石个人拍卖最高纪录、中国书画拍卖全球纪录。
（齐白石《山水十二屏》）
现在我们所看到的都是关于齐白石先生的传奇，但事实上这位木匠出身的画家，创作历程并不平坦，艺术之路满是荆棘。
初到京城的他，无法融入当时的书画圈子。为了生活，齐白石时常寄宿在寺庙。而今天要说的这幅画就是诞生于他当年所借住的宣武门外的法源寺。
（齐白石 《砖纹若鸟图》 民间称之为《趣儿》）
上面这只怪鸟，是齐白石第三次北漂时的一张小画稿，据说卖了4.2亿（无数据考证），有人给它取名叫“趣儿”。此外，在北京齐白石故居举办的“天然之趣”展览会上，这幅《趣儿》还被安排在了C位。
通过提字可得知：己未的六月十八日齐白石和徒弟张伯任相约法源寺，二人在寺中羯磨寮间说话时齐白石忽然看到地砖上有一个石浆印子很像一只鸟儿，觉得特别有趣儿，就随手找了一张纸，蹲在地上，照着样子描了下来。
就这么一张小稿，直到齐白石去世，将近四十年的时间，他一直带在身边。
（1950年代末的法源寺 摄影：韦尔奇）
这幅画中的怪鸟，没有任何细节刻画，线条粗糙、目光呆滞，甚至可以说毫无美感，只是一个简单的轮廓而已。
然而就这样一幅“怪画”卖出了4.2亿的高价！一定有人不禁会问，这到底是在卖画还是卖人？
其实这幅画已经不能仅凭技巧去评判其价值所在，它更大的价值在于这幅画本身的内涵。
讲到齐白石，我们都知道先生最擅长创作小动物，他笔下有虾、螃蟹、鸣蝉、蟋蟀等等小昆虫。尽管这些昆虫都是司空见惯的小生命，但是齐白石却能通过他的神来之笔，赋予这些普通的小生命不平凡的灵魂，让它们都能融入自己的作品，成为人类智慧精神的寄托，这只怪鸟也一样。
（齐白石笔下的蜻蜓）
齐白石曾说过他画小昆虫、小动物是“为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。”究其根本，齐白石的画作就是要体现大自然原本的美，留住世界的天然之趣。而这个“趣”字，就是齐白石一生的艺术追求。
另外，值得一提的是这幅作品的成画时间是在1919年，那是一个风云突变的年代。而就在那一年，齐白石开始了他的“衰年变法”。换言之，这幅作品就是白石老人顿悟的标志。
从某种意义上来讲，如果没有这幅《砖纹若鸟图》，或许就不会有齐白石先生后来的艺术突破和成就！因此，这幅看似不起眼的涂鸦画作，其实是白石老人一生艺术生涯的核心灵魂。如果要做一个估价，恐怕已经超越了金钱的界限！
